Alvar Aalto. Alvar Aalto. Arhitekt in industrijski oblikovalec. Rojstvo skandinavskega sloga. Drugi del. Industrijsko oblikovanje

Pohištvo

Alvar Aalto (Fin. Hugo Alvar Henrik Aalto (3. februar 1898, Kuortane – 11. maj 1976, Helsinki) se je v zgodovino zapisal ne le kot najslavnejši finski arhitekt, temveč tudi kot industrijski oblikovalec, ki je vplival na razvoj evropskega modernizma, skandinavskega sloga.

 

Oblikovalec je želel s pohištvom sporočiti svoje razumevanje sveta. Koncept je bil zelo preprost: naravni materiali, oblike, povezane s finsko naravo, brezhibno udobje in funkcionalnost.

Alvar Aalto Med gradnjo finskega paviljona na beneškem bienalu leta 1956	Finski paviljon na bienalu v Benetkah, 1956

Pri iskanju praktičnih in estetskih rešitev v arhitekturi ni vedno lahko najti najboljše. Domišljija mora imeti svoje meje. Večino svojih lesenih poskusov sem začel brez posebnega cilja, zgolj za zabavo; v nekaterih primerih po dolgem času niso imeli praktične uporabe. Prvi poskusi z ukrivljenim vezanim lesom so bili povezani z odkrivanjem, kako sestaviti posamezne kose pohištva. Vedno sem si želel ustvariti različne oblike v lesu, katerih linije bi se osvobodile svoje običajne oblike in ustvarile nove volumne in konfiguracije. Kiparstvo je bilo eden od virov inovativnih idej. Alvar Aalto

Aalto je skoraj pri vseh svojih modelih pohištva uporabljal vezano pločevino, saj jo je imel najraje zaradi njene elastičnosti in stabilnosti. Izumil je svoj način izdelave pohištva iz naravnega lesa (predvsem breze). Rezultat: modeli sedežev, ki jih ni mogoče uporabljati le za predvideni namen, temveč jih je mogoče zaradi možnosti zlaganja tudi shranjevati in prevažati.

Iz leta 1927. Alvar Aalto je začel oblikovati pohištvo z Ottom Korhonenom, tehničnim direktorjem pohištvenega podjetja Huonekaluja Rakennustyotendas Furniture. Več let so iskali tehnične rešitve, preden se je rodila znamenita revolucionarna oblika.

Prvi kosi so bili oblikovani pod vplivom klasičnega sloga, vendar je Aalto s spoznavanjem najsodobnejših oblikovalcev začel izdelovati pohištvo s poudarkom na avantgardi in funkcionalizmu. Izumili so revolucionarno metodo oblikovanja ukrivljenih lesenih oblik, ki so jih nato zlagali na svoje mesto.

Od vsega pohištva, ki ga je oblikoval Aalto, sta fotelj Paimio (1932) in okrogli zložljivi stolček (1933) verjetno njegova najbolj znana dela. Zasnovan za sanatorij, kjer so se zdravili bolniki s tuberkulozo, je sedež idealen z vidika higiene in udobja. Stolček je zaradi svoje funkcionalnosti primeren za opremljanje knjižnic, kavarn in različnih javnih zgradb.

Alvar Aalto, Fotelj Paimio, 1932	Alvar Aalto, zložljiv stolček, 1933

1931-32 Aalto je oblikoval izdelke iz ukrivljene in laminirane vezane plošče. Oblikovanje je ohlapno, po vzoru kovinskega pohištva Miesa van der Roheja in Marcela Breuerja. Aalto je izdelal več konzolnih sedežev s tekočo obliko nog, ki spominjajo na kenguruja, in z elastičnimi trakovi iz usnja in včasih oblazinjene tkanine. Najbolj znan izdelek iz serije je konzolni fotelj iz leta 1936.

Alvar Aalto, fotelj, 1932	Alvar Aalto, fotelj, 1936

Leta 1935. Alvar Aalto je skupaj z ženo, kritikom Nilsom Gustavom Hahlom, finančnikom Harrijem Gulishenom in njegovo ženo Mairo Gulishen ustanovil pohištveno podjetje Artek kot sredstvo za uresničevanje svojih ustvarjalnih projektov.

Poslanstvo studia ni bilo le komercialno, temveč tudi spodbujanje sodobne domače kulture z razstavami in izobraževalnimi dogodki. Estetika in funkcionalnost v serijski proizvodnji je ključna zamisel podjetja, da bi dom postal najlepši kraj na svetu.

Podjetje obstaja še danes (leta 2013. Artek je bil prodan švicarskemu podjetju Vitra) in še naprej proizvaja izvirne modele ter nadaljuje tradicijo organskega oblikovanja.

Aalto meni, da mora biti notranja oprema popolnoma usklajena s slogom hiše in njeno dekoracijo. Bil je velik zagovornik klasične dekoracije prostora, vendar s sodobnim funkcionalističnim pridihom, ki združuje organske in geometrijske oblike.

Artek je že od ustanovitve dalje izdeloval okusne, visokokakovostne in okolju prijazne izdelke (izraz, ki takrat še ni bil v uporabi), zaposleni pa so sadili drevesa kot nadomestilo za posekana in uporabljena drevesa pri proizvodnji pohištva.

Aaltova legendarna čajna mizica, stoli za otroke in odrasle ter tabureji so v naravni barvi lesa ali pobarvani modro, rdeče ali rumeno.

Alvar Aalto. Čajna mizica, 1935	Alvar Aalto, komplet otroških stolov

Leta 1936. Artek je na podlagi Aaltove zamisli izdelal “Screen 100”, pohištvo v obliki vala. Konstrukcijo sestavljajo tanke navpične letve iz lakiranega bora. S prilagodljivo pregrado lahko ustvarite čudovite vizualne učinke gibanja v prostoru. Predmet se lahko zvije za lažji transport in shranjevanje.

Aaltov temeljni prispevek k proizvodnji je bil razvoj prilagodljivih standardov pohištva iz naravnega lesa, s katerimi je bilo mogoče na nov način opremiti sodobno notranjost. V štiridesetih letih se je pojavilo znamenito pohištvo v obliki noge Y in noge X, ki je nadomestilo prejšnje modele v obliki noge L. Alvar Aalto je nekoč dejal, da je noga stola sestra stebra.

Alvar Aalto, Zaslon 100, 1936	Alvar Aalto. Stol Y, 1953	Alvar Aalto. Noga stola Y	Alvar Aalto. Noga stola X, 1956

Oglejte si podobno zasnovo: Randy Parkhurst: Knjižnica s presenečenji in skrivališči

Izpolnjevanje zahtev časa, sinteza uporabne umetnosti in arhitekture, harmonizacija prostora – Aaltova načela so se v 50. letih 20. stoletja uresničevala v zasebnih in javnih stavbah ter njihovih okoljih.

Aaltovo oblikovanje pohištva je odličen primer ustvarjalnega oblikovanja, ki odpravlja ovire kanoničnih slogov in okusov družbenih razredov. Večina njegovih del je danes še bolj iskana kot za časa njegovega življenja. Njegovo pohištvo je hkrati moderno in tradicionalno, udobno in elegantno. Kljub temu, da je izdelek namenjen serijski proizvodnji, ima raven dela uporabne umetnosti, ki služi ljudem v vsakdanjem življenju.

Val, zamrznjen v steklu

Alvar Aalto je bil privrženec funkcionalizma tudi pri izdelavi dekorativnih dodatkov iz stekla, materiala, ki sta ga imela zakonca Aalto zelo rada. Kosi so organsko oblikovani in prijetno obarvani.

Med njegovimi najbolj znanimi stvaritvami sta kozarec in dekorativna vaza Aalto (ali Savoy), ki s svojo vijugasto obliko spominjata na obrise obale finskih jezer. Dekorativna vaza Savoy (ime je dobila po restavraciji, za katero je bila izdelana) je vertikalno ukrivljena v obliki vala in predstavlja nekakšen paravan, za katerim se skriva življenje – cvetje, ribe, svetloba sveč..

 

 

Alvar Aalto, legendarna savojska vazaAlvar Aalto, Aalto Flower set

Znameniti dodatki se proizvajajo od 60. let prejšnjega stoletja, tako v kompletu kot tudi kot posamezni izdelki, in so postali simbol sodobnega finskega oblikovanja.

Aino Aalto, Alvarjeva žena in dolgoletna partnerica, je bila specializirana za notranje oblikovanje in je vodila projekte neodvisno od svojega moža. Leta 1936 je celo prejela zlato medaljo za oblikovanje stekla in kristala na VI. milanskem trienalu. Način poenostavljene estetike predstavljene storitve je bil zelo cenjen.

Serija Ainovih cvetličnih vaz, Alvaro Aalto, je pritegnila mednarodno pozornost k sodobnemu finskemu oblikovanju steklenih dodatkov.

Finsko steklo, oblikovanje Aino Aalto

Svetloba

Svetloba je ogenj gorečega lesa. Svetloba je nebesno telo, ki nam daje toploto in skrbi za naše preživetje, tudi ko je za nekaj časa odsotna. Arhitekti in oblikovalci že leta raziskujejo, reproducirajo in izvajajo projekte, da bi ukrotili ta tok naravne svetlobe in jo predstavili v novi obliki in drugačni kakovosti človeškega bivališča.

Alvar Aalto je zasnoval številne svetilke, ki večinoma temeljijo na povezovanju koncentričnih delov in še danes niso izgubile svoje sodobne privlačnosti. Veliko izdelkov, razvitih v petdesetih letih prejšnjega stoletja, se proizvaja še danes.

Svetila so bila oblikovana tako, da so odražala individualne značilnosti arhitekturnega objekta in njegove notranjosti, značilna pa je bila njihova velika raznolikost: viseča in talna, pozlačena in posrebrena, bela in raznobarvna. Aaltova svetila, ki jih je vedno navdihovala domača narava, vplivajo na dojemanje prostora. Še danes so njegove stvaritve v množični proizvodnji in zelo iskane na trgu.

Svetilka Angelska krila A805	Alvaro Aalto, stropna svetilka “Ročna granata	Alvar Aalto, svetilka A201

Svetilka A805 Angel Wings je bila izdelana za Nacionalni pokojninski inštitut v Helsinkih leta 1955. Uporabljal se je na upravnih in finančnih hodnikih. Svetloba, ki prodira skozi tanke jeklene letve, ustvarja na stenah nenavadno igro senc. Različica modela A805 – A809, zasnovana leta 1950, je bila namenjena jedilnici hiše Louisa Carréja v Franciji.

Podoba svetilke z ročnimi granatami je nastala po vzoru nemškega orožja iz prve svetovne vojne. Svetloba seva navzdol. Valjasto oblikovan plafon, oblikovan iz dvojne plasti kovine in prevlečen s plastjo laka.

Lakirana svetilka A201, namenjena pisarnam in konferenčnim sobam, je bila izdana v številnih različicah.

Alvar Aalto, svetilo za glavno stavbo in knjižnico Tehnične univerze v Helsinkih

Oblika iz lakirane kovine je bila ustvarjena leta 1965 za osvetlitev glavne stavbe in knjižnice Tehnične univerze v Helsinkih. Svetilka, ki so jo poimenovali “leteči krožnik”, je izdelana iz več koncentrično oblikovanih plošč, ki lahko razpršijo in odbijajo svetlobo.

P.S.

Hvaležna Finska je kanonizirala Alvarja Aalta. Več kot sto let po Mojstrovem rojstvu je njegovo delo še vedno tako živo kot nekoč. Objavljeni so restavriranje najpomembnejših arhitekturnih objektov, ki so postali simboli avtorjevega sloga, biografije in monografije o Aaltovi poklicni dejavnosti.

Arhitekt je upodobljen tudi na bankovcih za 50 finskih mark. Sedanje podjetje Artek še naprej izdeluje pohištvo po Aaltovi zasnovi – stole, fotelje, mize, vaze in svetilke. V nobenem domu v državi ni hiše, v kateri ne bi bilo znamenite dekorativne savojske vaze, katere valovita oblika spominja na obliko jezera.

Predmeti, ki nas obdajajo, niso le fetiši ali alegorije neke mistične večne vrednosti. So kot žive celice ali tkanine, ki so neločljivo povezane s človeškim življenjem. Zato jih je treba ustrezno obravnavati, sicer obstaja nevarnost, da se spremenijo v nekaj tujega in postanejo del sistema kot sovražni elementi. Alvar Aalto

Zanimiva notranja zasnova: Amanda Nisbet. Amanda Nisbet. Notranji oblikovalec. Drzna barvna shema nadarjenega dekoraterja