Razstava PLAYFUL INTER-ACTION, ki je v Nacionalnem muzeju umetnosti 21. stoletja MAXXI potekala med 12. novembrom 2013 in 5. januarjem 2014, je izpostavila dobro znane, a še vedno malo raziskane lastnosti alkantare – njene veččutne lastnosti in vsestranskost.
Namen dogodka, ki je podrobno opisan v naslednjem pregledu na spletni strani Muzeja oblikovanja, je bil na fizičen in nematerialen način prikazati lastnosti inovativnega materiala, ki je postal del našega vsakdana.
Ta koncept interpretirata dve ustvarjalni ekipi, spoštovani in priznani v svetu interaktivnega oblikovanja, Fabrica in Minale-Maeda. Izbrala sta jih kustosa Giulio Cappellini (umetniški direktor podjetja Alcantara) in Domitilla Dardi (kustosinja za oblikovanje pri MAXXI Architettura) zaradi njune inovativne vloge pri razvoju tako imenovanega "relativnega oblikovanja.
Oglejte si podobno zasnovo: Nekonvencionalna zasnova: zložljiva rebra kavne mizice Roberta van Embrixa vzbujajo spoštovanje
Interaktivnost je bila pravzaprav glavna značilnost razstave: vrsta taktilno-vizualnih, taktilno-zvočnih in taktilno-čutnih asociacij je spodbudila željo obiskovalcev, da bi se dotaknili alkantare, jo pogledali, slišali in celo vonjali.
Dve Fabricini instalaciji, Pendulums in Shiver, delujeta v zvočni in svetlobni dimenziji ter z obiskovalci komunicirata prek dotika. Delo dvojca Minale-Maeda – Esence, spojine in delci – obravnava svet vonjav, ki udeležence procesa spodbuja k ustvarjanju novih kombinacij oblik in esenc.
Pot, ki jo prehodijo obiskovalci na PLAYFUL INTER-ACTION, prikazuje primere izkrivljanja zaznavanja brez primere. To je povzeto v pravo čutno simfonijo, ki izraža izrazno moč alkantare, univerzalnega materiala z neskončnimi možnostmi uporabe ter raznolikostjo barv in tekstur.
Zanimiva notranjost: Propaganda: izvirna večmedijska razstava z družbenopolitičnim pridihom
Kakšna je tema razstave del Fabrice Minale-Maede o igranju in interakciji? Kako umetnik v svojih delih izraža to temo? Ali so deli interaktivni in ali obiskovalci lahko sodelujejo v razstavi? Zanima me tudi, kako avtor uporablja umetniške tehnike in materiale pri ustvarjanju svojih del. Hvala za odgovore!
Tema razstave del Fabrice Minale-Maede je igra in interakcija. Umetnik v svojih delih izraža to temo preko uporabe svetlih barv, različnih oblik in prepletenih vzorcev, ki spodbujajo obiskovalce k interakciji. Nekateri deli so interaktivni, obiskovalci pa lahko sodelujejo v razstavi tako, da se igrajo s posameznimi instalacijami in ustvarjajo nove kombinacije. Avtor uporablja različne umetniške tehnike, kot so slikanje, risanje, kolaži in oblikovanje, ter materiale, kot so papir, tkanine, les in reciklirani materiali, da ustvari dinamične in privlačne instalacije. Skozi svoje delo spodbuja kreativnost, igro in interakcijo med obiskovalci, kar ustvarja edinstveno izkušnjo za vse udeležence.