Približno od štiridesetih do sedemdesetih let 20. stoletja je secesija kraljevala po vsem svetu. Je most med starim in novim, naravnim in umetnim.
V desetletjih so oblikovalci lahko naredili drzen estetski korak naprej in eksperimentirali z aktualnimi vzorci, geometrijskimi oblikami in zanimivimi poudarki.
Gre za pojav v organizaciji prostora, ki predstavlja preproste ideje. Na primer, povezava med naravnim svetom in elegantno, funkcionalno notranjostjo.
Danes pa bodo obiskovalci spletne strani Muzeja oblikovanja izvedeli, kako takšen slog vnesti v svoj življenjski prostor.
Pomen oken
Narava je močan vir navdiha in v obdobju, ki ga obravnavamo, je oblikovanje zelo odražalo to dejstvo. Ne glede na velikost okna pomagajo vizualno odpreti prostor in povečati količino svetlobe.
Podstrešje je odlična možnost za največjo naravno osvetlitev in panoramski razgled. Z dodajanjem poudarkov, kot je rastlinski motiv na ozadju, lahko ustvarite vtis povezave z zunanjostjo.
Preproste linije, čiste oblike
Oblikovalci so se v tistih letih osredotočali na estetiko. Izrezljano pohištvo so zamenjale bolj masivne oblike. Obsežna večnadstropja izginejo iz notranjosti.
Nič ni izpuščeno, le najnujnejše, da slog ostane čist. Upoštevajte ta zgled in ne zapackajte sobe. Redno preglejte zbrane dekorativne elemente in zbirke ter obdržite le tisto, kar ustreza izbranemu spremstvu.
Poiščite podobne modele: Večbarvni vzorec: 20 barvitih idej konceptualnega oblikovanja za vašo notranjost
Ponekod je nevtralen, ponekod nasičen
Topla, diskretna paleta, ki se zgleduje po nežni zemeljskosti narave, je postala ena od glavnih sestavin takšnega dekorja. Vendar te barve niso dovolj za živahno oblikovanje.
Zato secesija iz tistih let vsebuje bogate, nasičene tone, da bi notranjost delovala dinamično. Ne glede na velikost ali obseg barvnih poudarkov ne smemo pozabiti, da duh sredine stoletja ne dopušča podcenjevanja. Premislite o vseh fazah oblikovanja.
Oblikovalci v tistem času so bili zelo ambiciozni, zato ima ta trend več ikoničnih imen kot kateri koli drugi. Charles in Ray Eames ali Eero Saarinen bosta na primer v zgodovini secesije vedno ostala v spominu kot drzna inovatorja.
V času svojega razcveta je pohištvo dejansko začelo spominjati na umetniška dela ali funkcionalne skulpture. Vključitev takšnega dizajna bo zagotovo utrdila slogovni učinek.
Grafični in geometrijski vzorci
Takšne odločitve so precej preproste, saj je njihov namen ustvariti prostor z močnim vizualnim poudarkom. V ospredju so geometrijske oblike. Izkrivljene linije – močne in brezkompromisne, motivi – nenavadni in domiselni.
Ni nedokončanih podrobnosti. Pogosto so težki tekstili ali posebne teksture prava podlaga za takšno notranjost.
Iluminacije
Ker so bile linije čiste in samozavestne, je bila svetloba zelo pomemben dejavnik. Biti mora zanimiva, edinstvena in ključna za pravo interpretacijo takšne sodobnosti.
Trdna, nepozabna zasnova, osvetljena na pravi način, je prav tako pomembna kot kultni kos pohištva, ki stoji poleg nje.
Zanimiva notranjost: Kontrasti so eden od načinov za ustvarjanje pravih oblikovalskih mojstrovin
Kako lahko ohranimo edinstven slog sredine stoletja v sodobnih prostorih? Kakšni so najboljši načini za združevanje klasičnih elementov s sodobnimi dodatki? Ali obstajajo posebni materiali ali barvne sheme, ki bi pripomogle k ustvarjanju sloga sredine stoletja? Kateri so ključni elementi, ki jih ne smemo spregledati pri ustvarjanju te estetike v sodobnem prostoru? Prosimo, delite svoje nasvete in izkušnje. Zahvaljujem se vam!