Matteo Ragni pojasnjuje svoja načela za teden oblikovanja in kako mu je v vseh teh letih uspelo ohraniti poslovne stike. Njegovi najnovejši dizajni so lupina za Azzurro, sprememba blagovne znamke za Linvisibile, projekt za Artigo, nova serija za Plust in Razza za WoodyZoody.
Če vam je zdrava pamet pomembnejša od sloga, če raje poslušate, kot da se postavljate na ogled, in delate v ekipi, kot da lepite etikete, potem ste blizu viziji Mattea Ragnija.
Z oblikovanjem podjetij se je začel ukvarjati veliko prej, preden je mesto umetniškega direktorja postalo naravno nadaljevanje oblikovalske kariere, in prav takšno delo je predstavil na tednu oblikovanja.
Določanje smeri blagovne znamke ni enostavno. Na tej poti je veliko možnosti izbire, prva pa je izbira predložka (pri tem ne gre za pravilno slovnico). Ragni poudarja, da oblikuje skupaj s podjetjem, ne za podjetje.
Njegovo najpomembnejše pravilo je, da ne vsiljuje svojega mnenja organizaciji, ki ima svojo zgodovino in pristop, ampak da posluša, analizira in skupaj najde najboljšo rešitev, ki bo ustrezala obema stranema. Zato se je nanj obrnilo toliko različnih podjetij.
Pogovor z Matteom je kot navigacija po hiperpovezavah: vsako okno odpre nove poti in slike, povezane s prejšnjimi, on pa je kot kurzor, ki se premika po vseh teh informacijah.
Ko govori na razstavi, se vedno dotakne zgodovine podjetja. Predstavitev njegovega novega projekta za Linvisibile v Palazzo Litta ni bila izjema. Takšna je zasnova podjetja Artigo, ki odraža njegovo zgodovino v "neskončni evoluciji".
Njegova zgodba vedno temelji na dejstvih iz preteklosti, ki občinstvu niso vedno znana, a jih je vsekakor vredno omeniti. Mnogi med njimi so postali skoraj legendarni: Albinijeva milanska podzemna železnica, neprekosljiva mojstrovina načrtovanja prostora, in eden zadnjih projektov Ettoreja Sottsassa, ki je nepozaben zaradi izvirnega pristopa k uporabi različnih zaključnih oblog.
Oglejte si podobno zasnovo: Jaime Molina: Dotične miniaturne skulpture moških glav iz žebljev in lesa
Drug primer je serija Frozen za podjetje Plust, ki se ukvarja z rotacijskim oblikovanjem. Zahvaljujoč Ragnijevemu poznavanju meja trdnosti materialov sta v sodelovanju z Mauriziom Prino uspela ustvariti učinek gubanja, ki površini daje živahnost in odpornost proti obrabi.
Matteova ljubezen do lesa se kaže na primer v njegovem delu Razza za WoodyZoody.
Druga značilnost Ragnijevega pristopa je učinkovito sodelovanje z njegovimi stalnimi oblikovalskimi partnerji.
Drug primer je njegovo prijateljstvo z Giuliem Iacchettijem, s katerim je prejel dve nagradi Compasso d'Oro (leta 2001 za biorazgradljiv jedilni pribor za Pandoro in leta 2014 za pokrove za jaške Montini).
Njegovo podjetje InternoItaliano je predstavilo novo različico mini pisarniške zložljive lesene škatle, ki je nadgradnja projekta, pri katerem je pred nekaj leti sodeloval z Alpijem za Caran d'Ache.
Še en ponovljen projekt, ki je nastal v sodelovanju z Essential. Ali so si etiketa, torba in knjižna omara podobni?? Da, če jih združuje skupna ideja o uporabi!
Matteo pravi, da je podjetje začelo v Carpiju izdelovati etikete za oblačila, nato pa se je lotilo vrečk za kruh, ki jih je mogoče prati v pralnem stroju. Nato je prešla na kartonske knjižne police s poudarkom na funkcionalnosti.
S pozornim opazovanjem sveta okoli sebe je Ragni z izkušnjami odkrival nove skrivnosti oblikovanja. Umivalnik za Azzurra Ceramiche se zdi povsem preprost za vsakdanje življenje.
Morda je videti neprimerna, vendar je zelo vsestranska: v njej lahko perete oblačila ali si umivate zobe, ne da bi vas skrbelo, kam bi spravili vse, kar bi potrebovali. To je umivalnik, opremljen s pralno kadjo z luknjami za vodo na obeh straneh ter z ogledali in policami.
Kljub vsemu so najpomembnejša tema njegovega dela odnosi. Njegove lesene igrače avtomobili za To be us bodo všeč vsaki družini, ne le ozki kategoriji oboževalcev. Matteo v svojem studiu redno organizira tudi nenavaden projekt odnosov.
"On The Hub" je "večerja v temi", ki je popolnoma enakovredna zmenkom na slepo. To je v svetu oblikovanja redkost, saj je mogoče ne le vzpostaviti nove povezave, temveč tudi povsem spodleteti.
Edino pravilo je, da se ne smete poznati ali delati na istem področju. Včasih ta srečanja vodijo v prijateljstva in učinkovita sodelovanja.
Zanimiva notranjost: Ali lahko arhitekte primerjate z njihovimi znamenitimi mojstrovinami?
Ali je oblikovanje s podjetjem boljše kot oblikovanje za podjetje? Kako se razlikujeta ta dva pristopa? Kateri pristop zagotavlja boljše rezultate in zakaj? Ali imate kakšne izkušnje ali mnenje o tem? Hvala vnaprej za odgovore.