...

New York Design Week, neverjetna oblikovalska razstava v Nohu leta 2013 v New Yorku

Parket v razstavni dvorani

Kot veste, po svetu vsako leto poteka veliko različnih razstav, predstavitev, sejmov, na katerih svetovno znani in uveljavljeni arhitekti ter umetniki predstavljajo svoje izvirne projekte, ki prinašajo nekaj novega in zanimivega v vsakdanje življenje, omogočajo uresničevanje neverjetnih idej pri opremljanju stanovanj, pisarn in številnih drugih prostorov.

Eden najbolj priljubljenih, pričakovanih in obsežnih dogodkov je newyorški teden oblikovanja. V njegovem času je bilo v različnih delih mesta mogoče videti na tisoče različnih del oblikovalcev s skoraj vseh koncev mesta.

Ta tema vas vabi na virtualni ogled razstave, ki je potekala v Nohu. Omeniti je treba, da je svoja vrata za obiskovalce odprl vzporedno z Mednarodnim sejmom sodobnega pohištva (ICFF) in NYCxDESIGN, tako da je bilo prebivalcem New Yorka in njegovim gostom omogočeno bogato življenje, polno čustev, vtisov in estetskih užitkov.

Čeprav so bile na voljo različne kategorije oblikovanja, je bil velik del namenjen urejanju doma. To ni presenetljivo, saj si vsak od nas poskuša svoj življenjski ali delovni prostor oblikovati na edinstven način, pri čemer upošteva individualne značilnosti in hobije, ustvarjalni ljudje pa si pri tem pomagajo s svojimi deli.

Noho je bil leta 2013 prepoznan kot odmevno okrožje zaradi uvedbe programa Noho Next, v katerem je sodelovalo 12 obetavnih oblikovalcev. Najnovejša razstava ameriškega oblikovalskega kluba Trophy je potekala v razkošnem hotelu The Standard East Village, druga razstava Modern Craft pa v muzeju Merchant's House.

Poleg ogleda eksponatov se je vsak obiskovalec lahko sprehodil po zgodovinskem in modnem okrožju Manhattna ter obiskal dve znameniti stavbi v tem delu mesta.

Spodaj si oglejte nekaj projektov, ki so bili predstavljeni v Nohu.

"Trofej Ameriškega oblikovalskega kluba

Ameriški oblikovalski klub je razstavil svojo trofejo, zbirko nagrad, priznanj, značk in simbolov za oblikovalce, katerih projekti so bili prepoznani kot zmagovalni ali so dosegli nekatere od prestižnih vrhov v arhitekturi.

Poudariti je treba, da je v središču te organizacije ustvarjanje ustvarjalnih prostorov, kjer si lahko arhitekti izmenjujejo ideje, navdih in različne vire, ter spodbujanje in promocija mladih in sposobnih posameznikov.

Prav tako pestri so njihovi eksponati, kot je instalacija Trophy, dinamična kompozicija, sestavljena iz več zelo različnih elementov, kot so upognjena cev, ogromen vijak ter kristal iz lesa in kovine. Presenetljivo je, da je ta skulptura okronana s cvetlično vazo s pravim kaktusom.

Morda naj bi ta osupljiva skulptura predstavljala ustvarjalno rast, njena izvirna struktura pa bi lahko postala nepozaben simbol pri opremljanju delavnic, ateljejev ali arhitekturnih pisarn.

Razstava v razstavnem prostoru

Ameriški oblikovalski klub je razstavil projekte mladih ustvarjalcev Christopherja Speccea, Craightona Bermana, Grain, Ladies&Studio Gospodje, Meg Callahan, Misha Kahn, Taylor McKenzie-Veal in številni drugi.

Noho Naslednja razstava

Na tej ustvarjalni platformi je bilo predstavljeno delo 12 novih talentov, ki jih je izbrala spletna revija Sight Unseen. Med njimi so bili Brian Persico, Karl Zahn, Studio Ladies & Gospodje, Pat Kim, Erich Ginder, Misha Kahn + Chris Wolston, Caitlin Mociun + Genesis Balenger, Eric Trine, Jason Rens, Atelier de Troupe in Souda.

Kljub raznolikosti projektov je organizatorjem uspelo razstavne eksponate organizirati tako, da so videti kot usklajena in premišljeno načrtovana kompozicija.

Oglejte si podobno zasnovo: Christine Meyer-Eaglestone Chris Tribe. Christine Meyer-Eaglestone in Chris Tribe. Umetniki in industrijski oblikovalci. Skrivnosti uspešnega partnerstva za sodobno pohištvo

Sodobno in jedrnato oblikovani fotelji, elegantne cvetlične mizice, privlačna masivna svetila in še veliko več se bodo zagotovo znašli v modnih notranjostih. Razstava ponuja tudi nov vpogled v znane materiale, ki se uporabljajo za notranjo dekoracijo.

Opečni zidaki v razstavni dvorani

Sodobna obrt v Muzeju trgovske hiše

Najprej je treba povedati, da izbira kraja za drugo razstavo Sodobna obrt ni bila naključna. Da bi pokazali in dokazali, da lahko modni oblikovalski predmeti in čudovita starinska notranjost sobivajo v harmoniji, so organizatorji izbrali trgovsko hišo, zgrajeno leta 1832, ki je simbol družinskega doma in zgodovinska dediščina.

Ob ogledu razstave je nemogoče na prvi pogled ugotoviti, kateri predmeti so tam že desetletja in katere so nadarjeni arhitekti dodali pred nekaj dnevi. Vendar pa je prav tu najvišja raven izdelave.

Čudovita osvetlitev v razstavni dvorani

Seveda si ne moremo kaj, da ne bi omenili imen oblikovalcev, ki so ustvarili to neverjetno in elegantno razstavo in katerih dela bodo zagotovo večkrat predstavljena. To je Meg Callahan, Andrew O. Hughes (Andrew O. Med razstavljajočimi umetniki so Hughes, Eric Timothy Carlson, Doug Johnston, Aaron Anderson, Dana Barnes, Fort Makers in ROLU.

Razstavni prostor Lindsey Adelman

Newyorška oblikovalka Lindsey Adelman, znana po ustvarjanju osupljivih izvirnih svetil, je v oblikovalskem okrožju Noho predstavila svojo naslednjo kolekcijo.

Zanjo je značilen nekonvencionalen in predvsem drzen pristop ter veliko ročno izdelanih medeninastih in steklenih elementov. Seveda izbira materialov ni omejena na te elemente. Avtor v veliki meri uporablja keramiko, les in različne tkanine.

Arhitekt namesto električnih virov svetlobe pogosto uporablja sveče, ki lahko v notranjosti ustvarijo romantično, mirno in sproščujoče vzdušje.

Lestenec Spike je presenetljiv primer dela Lindsay Adelman, ki združuje dinamično obliko, ki jo izražajo obeski iz ledenega stekla, z zapleteno večstopenjsko medeninasto konstrukcijo, ki lestencu in prostoru doda sodoben pridih, ter seveda vintage občutek sveč.

Čudovit lestenec v paviljonu

Model Citizens Showroom

Na newyorškem tednu oblikovanja je bilo predstavljenih veliko različnih projektov. Da bi jih lahko razstavili večino, so jih organizatorji veliko združili v obsežne razstave, kot so Model Citizens. Več kot 20 oblikovalcev je bilo povabljenih, da razstavijo svoja dela v tej sobi, ustvarjena pa je bila tudi virtualna galerija, ki je dostopna le prek spleta, vendar širi meje dogodka.

V letu 2013 je bila razstava Model Citizens sestavljena iz dveh delov, v prvem je bilo predstavljeno pohištvo, v drugem pa svetila in dodatki. Na tem majhnem prostoru je organizatorjem uspelo razstavne eksponate organizirati tako, da ne opaziš očitne delitve na kategorije.

Med priljubljenimi ustvarjalnimi prostori so Haptic Lab iz Brooklyna, Bruno Petronzi iz Italije in X+Q Art iz Kitajske.

Lesena tla v razstavnem prostoru

Razstavite tukaj& Tu in tam, ki jih izvajajo Field in različni projekti

Tukaj in tam je zelo zabavna in nekonvencionalna razstava na temo potovanja. V njej so običajni predmeti, ki jih lahko uporabljate na potovanjih (kolo, čoln, pohištvo za kampiranje, svetilke, posteljnina in še veliko več).

Med gostujočimi kreativnimi oblikovalci so bili Timothee Colmant, Okolo, Colgate Searle, Hannah Waldron, Daniel Gafner, Jonah Takagi, Katrin Greiling, The Good Flock in Studio Gorm. Njihovi modeli se ne odlikujejo le po pozornosti do podrobnosti, temveč tudi po edinstvenih detajlih, ki jih ustvarijo. V tej dvorani si je bilo mogoče predmete ne le ogledati, temveč jih tudi kupiti.

Snežno bela tapeta v razstavni dvorani

Kolekcija pohištva Commune

Podjetje Commune iz Los Angelesa je v NoHo pripeljalo novo kolekcijo pohištva serije Cleat s ključnimi kosi: kavo in jedilno mizo, stoli, nočnimi omaricami in dnevno posteljo. Čeprav eksponati niso posebej izvirni, pritegnejo pozornost s svojo toplino in vsestranskostjo.

Serija Cleat je bila med obiskovalci zagotovo zelo priljubljena, saj je naravni les vedno v trendu, preprosta in elegantna oblika pa se zlahka vključi v vsako notranjost.

Predstavitev v obliki palet na sejmu

Slikovita avenija v četrti Bowery

Morda je najbolj nepozaben del razstave četrti sklop, ki ga je kuriral Keith Schweitzer. V oblikovalskem okrožju Noho so bile na ogled pisane uličice v Boweryju, eni najbolj priljubljenih manhattanskih sosesk, ki jih je okrasil umetnik Mike Joyce.

Slikarstvo, ki ga je ustvaril, je namenjeno podpori razvoja ustvarjalnih smeri, kot sta eksperimentalna glasba in kultura. Prav tako je bilo ugotovljeno, da so bili številni modeli natančne reprodukcije umetniških del, ki so bila razstavljena v vitrinah čudovite restavracije L'Apicio.

Ulična umetnost pred sejmiščem

Foto: Mark Iantosca

Zanimiva notranjost: Passport: vrhunska blagovna znamka za zahtevne ženske, ki se zavedajo svojega proračuna

Ocenite ta članek
( Ni ocen še )
Mlakar Aidan

Od kar pomnim, sem bil vedno fasciniran nad lepoto sveta okoli sebe. Kot otrok sem sanjaril o ustvarjanju prostorov, ki ne samo očarajo, temveč tudi vplivajo na počutje ljudi. To sanjarjenje je postalo moja vodilna sila, ko sem se odločil slediti poti notranjega oblikovanja.

Nasveti za notranje oblikovanje in fotografije nenavadnega pohištva
Comments: 1
  1. Leon Kos

    Kaj so bili najbolj izstopajoči oblikovalski dosežki na razstavi New York Design Week leta 2013 v Nohu?

    Odgovori
Dodajte komentarje