Jasper Morrison. Jasper Morrison. Industrijski oblikovalec. Portret mojstra

Znani oblikovalec Jasper Morrison se je rodil leta 1959 v Londonu. Strokovno se je izobraževal na Kingstonski politehnični šoli za oblikovanje in na Kraljevem kolidžu za umetnost (Royal College of Art). Je ustanovitelj oblikovalskega studia Office for design, ki je začel delovati leta 1986. Sodeluje z velikimi oblikovalskimi znamkami, kot so Alessi, Magis, Flos, Cappellini in Vitra. Njegovi stalni partnerji so proizvajalci elektronike Canon in Sony. Organizator več pomembnih razstav, posvečenih industrijskemu oblikovanju, avtor dveh knjig: Svet brez besed in Vse razen zidov.

Dragi obiskovalci strani Muzeja oblikovanja, velja splošno prepričanje, da je oblikovalca mogoče videti že od daleč, saj so navzven pisani kot fazani. Nasprotno pa je skromno oblečen Morrison neopazen in bolj spominja na upokojenega kmeta, ki hiti na vlak z zeljem. Mojster ima raje kavbojke, kavbojke, udobne športne copate, nemoderna očala z rogovimi obrobami. Njegov videz spominja na nesrečnega Šurika iz komedije L. Gaidai. Umetnik meni, da oblikovalec ne bi smel nositi modnih oblek in rožnatih kostimov, temveč bi moral biti sam zase in delati po svojih najboljših močeh.

Stol Basel za blagovno znamko Vitra je bil ustvarjen leta 2008

Morrison je zaradi svojega statusa javne osebnosti odkrit in zelo zadržan. Nerad govori z novinarji, sovraži intervjuje, in če že odgovori na nekaj vprašanj, so njegovi odgovori omejeni na kratke, gumijaste odgovore. Ne. Ne zdi se, da. Morda.

Morrison svoje stranke raje vidi kot posebne ljudi, ki se lahko poistovetijo z njegovo zadržanostjo in sramežljivim ponosom. Njegovi naročniki so proizvajalci pohištva, kot sta Vitra in Cappellini, ki so vajeni drznih eksperimentov. Njegovi naročniki so tudi arhitekti, ki spoštujejo njegov slog, kot sta de Meron in The Duke. zanje je zasnoval notranjost nove Tate Modern, razsvetljavo in pohištvo.

Ure r.5.5 oblikoval Morrison za švicarsko blagovno znamko Rado, izdelano s popolno preprostostjo in sorazmernostjo

Preprosto svetilo Glo-Ball, izdelano za družbo Flos leta 1999.

Lahke in udobne športne copate za Camper, 2011.

Morrison rad oblikuje stvari – vsakdanje predmete, kuhinjske pripomočke, svetilke in mobilne telefone – in poskuša predmet pripeljati do popolnosti. To je po mnenju oblikovalca mogoče doseči le, če predmet ni izmišljen, temveč dobro premišljen, saj je izboljšanje že narejenega veliko boljše kot vedno znova izumljati kolo. Rezultat je na primer kljuka za vrata, ki je prejela nemško nacionalno nagrado za oblikovanje, ali super kolekcija jedilnega pribora "Represtive" za Alessi, ustvarjena leta 2004.

Mnogi menijo, da se Morrison spreneveda, vendar je le raznolik, saj verjame v oblikovanje kot sistem in ne namerava ukinjati kuponov na enem priljubljenem področju – pa naj gre za avtomobile, ure ali notranjost.

Prikupna svetila Porcini Family za podjetje Asano, ki spominjajo na gredico z gobami

Oglejte si podobno zasnovo: Nasveti Allison Murray: kako velikonočnim jajcem dodati galaktični pridih

Tako je za Morrisona tema oblikovanja v avtomobilskem oblikovanju, ki je zdaj postala umetna in modna ter se giblje od vintage do futurističnega, popolnoma izključena. Sam maestro vozi star ameriški avtomobil, njegov idealen avtomobil pa je klasični model BMW 635 iz sedemdesetih let prejšnjega stoletja.

Minimalistične kavne mizice 'Paris, Rome, London', oblikovane za podjetje Marsotto Edizioni, 2010

Oblikovalec je leto dni po uspešni diplomi na prestižnem Royal College of Art v Londonu odprl svoj studio. Od takrat je Morrison eden najbolj iskanih strokovnjakov, ki se nikoli ni izneveril idealom klasičnega oblikovanja. Ne gre za dodajanje ali odstranjevanje odvečnih stvari, temveč za zmanjševanje nujno potrebnega, da bi kar najbolje izkoristili, kar je na voljo.

Nepretenciozni sistem za shranjevanje načrtov. Izdelano za podjetje Cappellini leta 1999

Med študijem na univerzi je Morrison občudoval klasike modernizma – Le Corbusierja, Eileen Grey in Jeana Prouvéja. Pozneje je nanj vplivala skupina Memphis, ki je v oblikovanje vrnila humor in barve. Od takrat se je počutil popolnoma prost tako pravil kot izjem.

Originalni stol Monopod posebej za Vitro, 2008

Pri svojih osebnih okusih in nagnjenjih se ne sramuje svoje kljubovalne staromodnosti. Je frankofil, kar v meglenem Albionu ni v čast, in srčno obožuje Pariz in dobro južnjaško vino, hrano svojih francoskih babic pa ima raje kot kulinarični minimalizem – po starem, z mastno omako, saj je le nezdrava hrana resnično okusna.

Socrates "filozofski" izvijač iz nerjavečega jekla. Oblikovano za Alessi, 1998

Morrison je nekoč dejal, da ga v filmih bolj kot dogajanje privlačijo lokacije in kulise, njegovo delo filmskega oblikovalca pa je spremenilo njegovo zavest in zaznavanje. Pravi, da je njegov najljubši film znanstvenofantastični film Čas za zabavo J. Tati, katerega glavni junak, gospod Hulot, se sprehaja po futuristični francoski prestolnici sedemdesetih let prejšnjega stoletja in se vedno znajde v zapletenih situacijah zaradi takratnega avantgardnega oblikovalskega razmišljanja.

Posnetek iz njegovega najljubšega filma "Playtime" iz leta 1967

Morrisonovo prepričanje je, da je naloga umetnika vnašati red v svet okoli sebe, ne pa ga zamegljevati z avantgardnim oblikovanjem. Imenuje ga vizualni hrup in nevzgojene stvari, ki skačejo, kričijo in se prepirajo kot otroci barbarov. Za pojav takšnih predmetov krivi svoje kolege, ki se raje oklepajo mode in se ukvarjajo s samopromocijo. Njihove stvaritve pritegnejo našo pozornost in zaznavanje, umetnost oblikovanja pa postane nesmiselno tekmovanje, kdo bo stvar naredil lepšo.

Simplonov prefinjen sistem za shranjevanje za blagovno znamko Cappellini, 2003

Morrison se včasih spominja, kako je zašel v veliko sobo v znanem, dragem in luksuznem hotelu, naletel na masivno starinsko pohištvo in se zavlekel v težke zavese. Oblikovalčev koncept normalnega prostora je skladen z modularnostjo – najmanjšo prostornino, ki jo človek potrebuje, v skladu z znamenitim konceptom Le Corbusiera. Priznani oblikovalec je v svojem času slišal veliko kritik tistih, ki bi radi živeli v prostornejših in razkošnejših prostorih… Vendar pa to prostorsko varčevanje ni nekaj, v kar te prisili revščina, temveč zavestna odločitev, da postaneš bogat.

Zofa Deluxe z oblinami telesa. Cappellini, 1991

Morrison in Japonec Naoto Fukasawa imata privlačen projekt: potujočo razstavo "Super normalno", ki predstavlja dvainpetdeset najbolj običajnih oblikovalskih mojstrovin na svetu, zbranih leta 2006. Poleg oblikovalčevih značilnih predmetov so na voljo tudi anonimni predmeti, kot so odpirač za pločevinke, copati, pepelnik iz kavarne, vedro za odpadke, kavni aparat Bialetti in originalna svetilka z vzvodom.

Lahki stoli za dom, Pipe. Oblikovano za Magis, 2008

S temi predmeti, ki jih mojster šteje za popolne, pokaže, da oblikovalčeva naloga ni lahka, vendar jo je mogoče doseči z osnovnimi umetniškimi sredstvi. Lahko bi rekli, da Morrison s to razstavo daje svoj najobsežnejši intervju, saj lahko stvari govorijo z vsakim – brez besed.

Razdelilnik datotek po naročilu Magisa, 1998

Zanimiva notranjost: Jean-Michel Gathy. Jean Michel Gatti. Arhitekt in oblikovalec. Intervju: Realistični pogledi na strast