Ameriški umetnik pakistanskega rodu
Delo je interpretacija modelov in podob muslimanskih mošej v njegovem rojstnem mestu Lahore ter dekoracije veličastnega zgodovinskega spomenika v Granadi, Alhambre.
Površine dvometrske kocke iz črno lakiranega lesa so pokrite z drobnimi lasersko izrezanimi vzorci.
Poliedri, obešeni na vrvi, v katerih gori 600-vatna žarnica.
10-metrsko umetniško delo, ki meče vrtoglave geometrijske projekcije po prostoru – stenah, tleh in stropu -, medtem ko se v celotno sliko vpletajo sence gibajočih se obiskovalcev.
Oglejte si podobno zasnovo: Očarljiv čar angleške klasike: vedno prestižni Chesterfield bo nepogrešljiv del vaše notranjosti
Izvirni vzorec je sestavljen iz treh ravni senc, ki predstavljajo "obilje življenja". Anila Kayum Agha pojasnjuje:
Moj cilj je raziskati binarnost skupnega in posebnega, statičnega in dinamičnega, pri čemer se opiram na čistost in notranjo simetrijo geometrijske konstrukcije in interpretacijo senc ter vključujem prisotnost gledalcev v javnem prostoru.
Leseni friz posnema vzorec iz Alhambre, ki je bila stičišče zgodovine, kulture in umetnosti zahodnega in islamskega sveta. Srečujejo se in sobivajo kot harmonična simbioza razlik.
Instalacija ima globok filozofski pomen – na vsakem razpotju je protislovje – so meje in mesta srečevanja hkrati. Po besedah avtorice je "Crossings" njen majhen prispevek k enakosti spolov.
Napišite svoje komentarje!
Zanimiva notranjost: "Plavajoči vrt" in "Labirint": solne slike Motoija Yamamota
Kaj je glavni namen umetniške instalacije “Križišča” Anile Kayum Agha? Ali je ta instalacija namenjena zgolj estetskemu užitku ali ima tudi simbolno sporočilo?
Umetniška instalacija “Križišča” Anile Kayum Agha ima glavni namen prikazati kompleksnost različnih kultur, identitet in izkušenj, ki se prepletajo in so v stiku med seboj. Čeprav je estetsko privlačna, ima tudi globoko simbolno sporočilo, saj opominja na pomembnost medkulturnega dialoga in spoštovanja različnosti. Instalacija nas spodbuja k razmisleku o pomenu strpnosti, enakosti in vključevanja ter nas opominja, da smo vsi del istega sveta, ki se prepleta in prečka na različne načine.
Kako avtorica Anila Kayum Agha doseže tako osupljivo in unikatno umetniško izkušnjo s svojo instalacijo “Križišča”? Kakšen je njen proces dela in kakšna je njena inspiracija za ustvarjanje vzorcev sence in svetlobe? Ali se ta umetnica poglablja tudi v druge umetniške medije ali se osredotoča predvsem na instalacije? Kako ta konkretna instalacija vpliva na gledalce?